Le Steampunk est un univers où l'élégance victorienne rencontre l'ingéniosité mécanique. Et pour que votre look soit complet, le maquillage joue un rôle essentiel, bien au-delà de la simple beauté. C'est une touche artistique qui permet de véritablement transformer et d'incarner un personnage.
Que vous soyez un aventurier audacieux, un inventeur excentrique, une dame de la haute société aux secrets bien gardés ou un mécanicien au grand coeur, le maquillage Steampunk vous permet de sublimer votre costume, d'exprimer la personnalité unique de votre personnage et d'ajouter des détails rétrofuturistes qui feront toute la différence.
Dans cet article, nous allons explorer les fondations d'un maquillage d'époque, les techniques pour y ajouter des touches mécaniques surprenantes et des inspirations pour adapter votre look à chaque archétype. Prêt à transformer votre visage en une oeuvre d'art Steampunk ?
Les fondations du maquillage Steampunk
Avant d'ajouter les rouages et les touches mécaniques, un maquillage Steampunk réussi commence par des fondations solides inspirées de l'élégance et des codes de beauté de l'époque Victorienne. C'est sur cette base que vous construirez la personnalité de votre personnage.
Le teint
Le teint est la toile de fond de votre look Steampunk. À l'époque victorienne, un teint pâle voire de porcelaine était synonyme de raffinement et de statut social élevé ce qui contrastait avec la rudesse du travail en extérieur.
Pour recréer cet effet, optez pour un fond de teint clair, une à deux nuances plus claires que votre carnation naturelle si vous le souhaitez. Appliquez un bon anti-cernes pour illuminer le regard et dissimuler les imperfections. Fixez le tout avec une poudre matifiante pour un fini velouté et sans brillance. Un contouring très subtil peut être utilisé pour sculpter les pommettes mais l'idée est de conserver une douceur naturelle plutôt que des lignes trop marquées.
Les yeux
Les yeux sont le miroir de l'âme de votre personnage Steampunk, qu'il soit inventeur songeur ou aventurière intrépide.
Commencez par des fards à paupières dans des tons terreux et naturels : marrons chauds, beiges doux, kakis profonds ou des couleurs métalliques comme le bronze et le cuivre. Ces teintes rappellent les matériaux bruts du Steampunk et apportent de la profondeur. Vous pouvez créer un effet charbonneux léger pour un regard plus mystérieux ou souligner le coin externe de l'oeil.
Ici, l'eyeliner est votre allié. Un trait précis, légèrement ailé, apportera une touche dramatique et élégante. Pour un personnage plus "mécanicien" ou fatigué par le labeur, un trait plus épais et un peu estompé peut simuler une trace de suie ou un regard intense. N'oubliez pas le mascara pour allonger et étoffer vos cils. Enfin, des sourcils bien définis mais d'apparence naturelle encadreront harmonieusement votre regard.
Les lèvres et les joues
Pour les lèvres, privilégiez des couleurs qui évoquent le mystère et la sophistication de l'époque victorienne. Les rouges à lèvres bordeaux, prune ou rouge foncé sont parfaits pour un look élégant et audacieux. Pour un personnage plus utilitaire ou moins "mondain", un simple baume à lèvres teinté ou neutre suffira. Veillez à un contour précis pour une bouche bien dessinée.
Une touche de blush discret dans des tons rosés ou pêche sur les joues apportera un peu de chaleur au teint sans le surcharger et évitera l'effet "poupée" pour un rendu plus authentique et raffiné.
Ces fondations classiques serviront de base idéale pour y ajouter les éléments plus fantaisistes et mécaniques qui feront de votre maquillage un véritable chef-d'œuvre Steampunk.
L'ajout de touches rétro-futuristes et mécaniques
Une fois les bases d'un maquillage victorien posées, il est temps de faire entrer l'esprit du Steampunk en ajoutant des éléments rétro-futuristes et mécaniques. C'est ici que votre créativité s'exprime pleinement et va transformer un look d'époque en une oeuvre d'art unique et fascinante.
Engrenages et rouages appliqués
La touche la plus emblématique du maquillage Steampunk est sans doute l'intégration de petits engrenages ou de pièces d'horlogerie directement sur la peau.
Pour cela, utilisez des engrenages très légers, souvent en plastique, en résine ou de très fines pièces de métal. Ils peuvent être collés avec de la colle à postiches (spirit gum) qui assure une bonne tenue et est conçue pour la peau.
Le placement de ces éléments est très important :
- Autour des yeux ou sur les tempes pour un effet "cyborg" ou une lunette intégrée.
- Sur les joues ou le front pour un implant délicat.
- Sur le cou ou les mains pour simuler des mécanismes sous-jacents.
Pour un effet plus réaliste, vous pouvez estomper du fard à paupières marron ou noir autour des engrenages pour créer des ombres, de la saleté ou de la rouille, comme si les mécanismes étaient incrustés ou avaient laissé leur marque.
Effets de peau vieillie, graissée et marquée
Le monde du Steampunk est souvent fait de travail acharné, d'huile de machine et de suie. Votre maquillage peut refléter cette réalité :
- Teint buriné ou fatigué : Utilisez des fards plus sombres pour creuser subtilement les joues ou accentuer des cernes, donnant l'impression de longues heures passées dans un atelier ou en voyage.
- Traces de saleté ou de graisse : Avec un fard crème noir ou marron, estompez délicatement de petites touches sur le front, les joues ou le nez. Vous pouvez même simuler des marques de doigts sales sur la peau.
- Aspect huilé ou "sueur industrielle" : Un peu de gloss transparent ou de gel brillant appliqué sur certaines zones peut donner l'impression de sueur, d'humidité ou de lubrifiant mécanique.
Cicatrices et marques
Pour un look plus dramatique ou un personnage ayant subi des "modifications" mécaniques, les cicatrices sont un excellent ajout :
- Cicatrices "cousues" : Avec du maquillage FX (latex liquide, cire modelable) et du fard, vous pouvez créer l'illusion de cicatrices récentes ou anciennes comme si votre peau avait été recousue suite à un accident ou une amélioration mécanique.
- Brûlures mécaniques : Des fards rouges, violets et noirs peuvent simuler des brûlures dues à la vapeur ou à des machines.
- Effet "cyborg" Steampunk : Imaginez une cicatrice qui révèle des rouages ou des plaques métalliques sous la peau. Utilisez du maquillage FX pour créer la déchirure, puis placez de petits éléments mécaniques à l'intérieur pour un effet saisissant.
Gouttes de vapeur ou d'huile
Pour une touche d'humidité ou de dynamisme, des gouttes simulées peuvent être très efficaces. Utilisez un gel brillant transparent ou de la résine transparente (pour les effets spéciaux) pour créer des gouttes de "condensat de vapeur" sur le front ou les joues ou des "gouttes d'huile" près des mécanismes appliqués. Cela ajoute une dimension de réalisme et de mouvement à votre makeup steampunk.
Les maquillage pour les différents types de personnages Steampunk
Le maquillage Steampunk est un outil puissant pour non seulement compléter votre tenue, mais aussi pour incarner pleinement l'archétype de personnage que vous souhaitez représenter. Chaque rôle a ses particularités et le maquillage permet de les accentuer avec subtilité ou audace.
L'aventurier(e) / L'explorateur(trice)
Ce personnage passe son temps en extérieur et explore des territoires inexplorés ou des cités mystérieuses. Son maquillage doit refléter la rudesse de ses voyages :
- Teint : Moins pâle, avec des touches de bronzage ou un aspect buriné par le vent et le soleil. Des fards sombres pour accentuer de légères traces de "poussière" ou de "suie" sur le visage (autour du nez, sur le front).
- Yeux : Intenses et expressifs. Un smoky eye dans les tons terreux (marron foncé, kaki, charbon) ou bronze est idéal. Les sourcils sont bien définis et marqués et donne un air déterminé.
- Lèvres : Discrètes, souvent dans des teintes naturelles ou un baume teinté pour ne pas gêner l'action. L'accent est mis sur la robustesse et le sens pratique plutôt que sur la coquetterie.
L'inventeur(e) / le savant fou
Passant ses nuits dans l'atelier au milieu des engrenages, de la vapeur et des liquides mystérieux, l'inventeur peut avoir un look un peu décalé :
- Teint : Souvent plus pâle pour suggérer les longues nuits de travail sans sommeil. Des cernes prononcées peuvent être accentuées avec des fards violets ou gris.
- Taches : Des taches de "graisse", d'"encre" ou de "suie" peuvent être stratégiquement placées sur le front, les joues ou même le bout du nez, comme des marques de son labeur.
- Cicatrices : De légères fausses cicatrices peuvent suggérer des accidents de bricolage (avec du latex liquide pour un effet de coupure ou de brûlure légère).
- Cheveux : Souvent un peu ébouriffés ou avec quelques mèches échappées qui témoignent de l'agitation intellectuelle.
Le dandy / la dame de la haute société
Ce personnage incarne l'élégance et le raffinement de l'époque victorienne, souvent avec une touche de mystère ou un secret bien gardé :
- Teint : Impeccable, de porcelaine, parfaitement matifié. Un contouring très léger pour sculpter les traits.
- Yeux : Maquillage sophistiqué. Un smoky eye élégant, un trait d'eyeliner précis et une application de mascara parfaite. Les fards peuvent être dans des tons plus froids ou plus riches (prune, bleu profond, vert émeraude, gris anthracite) avec des touches de brillance discrètes.
- Lèvres : Intenses et parfaitement dessinées. Les rouges à lèvres bordeaux, rouge profond, ou prune sont de mise pour une allure dramatique et mystérieuse.
- Ajouts subtils : De tout petits engrenages délicats peuvent être collés au coin de l'œil, ou un bijou de peau finement ouvragé peut compléter le look pour suggérer un raffinement qui cache une fascination pour la mécanique.
Le mécanicien / l'ouvrier
Ce personnage est au coeur de l'action et travaille directement avec les machines. Son maquillage reflète un quotidien plus rude et plus manuel :
- Teint : Peut être légèrement plus hâlé ou rougi par l'effort. L'effet de salissure est central ici.
- Salissures : Appliquez des touches de fard noir, marron foncé ou gris charbon sur le front, les pommettes et autour du nez pour simuler de la suie, de la graisse ou de la poussière industrielle. Estompez pour un rendu réaliste.
- Yeux : Souvent charbonneux, avec un eyeliner un peu plus épais et des traces de fard sous les yeux pour un effet de fatigue ou de travail acharné.
- Mains : Pour une immersion totale, n'hésitez pas à maquiller légèrement le dos des mains avec des fards sombres pour simuler la saleté et les calleuses dues au travail manuel.
Outils, produits et conseils pour un maquillage Steampunk réussi
Pour maîtriser l'art du maquillage Steampunk, il ne suffit pas d'avoir de bonnes idées. Il faut aussi les bons outils et quelques astuces de pro. Que vous soyez un(e) novice ou un(e) habitué(e) des pinceaux, voici ce qu'il vous faut et comment l'utiliser pour un look rétro-futuriste impeccable.
Les indispensables de votre trousse de maquillage Steampunk
Un bon kit de maquillage pour le Steampunk ne nécessite pas une collection pléthorique mais plutôt des produits clés et polyvalents :
- Fards à paupières : Optez pour une palette comprenant des tons terreux (marrons, beiges, kakis), des métallisés (bronze, cuivre, or, argent vieilli) ainsi que des noirs et des blancs mats. Ils serviront pour les yeux, les ombrages et les effets de saleté.
- Eyeliners : Un eyeliner liquide ou gel noir ou marron foncé est parfait pour des traits précis ou des looks plus charbonneux. Un crayon khôl peut aussi être utile pour l'intérieur de l'œil.
- Fonds de teint et poudres : Un fond de teint de couvrance moyenne à forte (pour un teint parfait) et une poudre matifiante pour fixer.
- Rouges à lèvres : Privilégiez les teintes sombres et intenses comme le bordeaux, le prune, le rouge profond ou même un marron.
- Palette de maquillage FX (effets spéciaux) : Essentielle pour les fausses cicatrices, les brûlures, la suie et la graisse. Cherchez des palettes avec des couleurs grasses (crèmes) et des textures variées.
- Colle à postiches (spirit gum) et son solvant : Indispensable pour fixer les petits engrenages, les prothèses légères ou autres éléments décoratifs sur la peau. Le solvant est très important pour un démaquillage sans irritation.
- Petits engrenages : Procurez-vous-en auprès de magasins de loisirs créatifs, de bijouterie, ou en récupérant de vieilles montres. Assurez-vous qu'ils soient légers et sans bords coupants.
Vos outils de prédilection
- Pinceaux précis : Une variété de pinceaux pour les fards à paupières (estompeurs, plats, fins pour les détails), un pinceau biseauté pour l'eyeliner ou les sourcils.
- Éponges à maquillage : Pour le fond de teint et les effets de texture (saleté, patine).
- Petites pinces : Très utiles pour manipuler et placer délicatement les petits engrenages ou autres ornements.
Nos conseils pour un makeup Steampunk réussi
Commencez toujours par une peau propre et bien hydratée. Cela assure une meilleure tenue du maquillage et protège votre épiderme.
Un bon spray fixateur est votre meilleur ami, surtout si vous prévoyez de porter votre look pendant plusieurs heures ou lors d'un événement. Il aidera à maintenir les produits et les éléments collés en place.
Le maquillage doit compléter votre tenue et non la surcharger. Pensez à la personnalité de votre personnage : est-il raffiné, usé par le travail, ou mystérieux ? Votre maquillage doit raconter cette histoire.
N'essayez pas d'intégrer toutes les idées en même temps. Concentrez-vous sur un ou deux éléments forts (par exemple, un maquillage des yeux dramatique avec des engrenages ou un teint très marqué sans éléments collés).
Ne craignez pas de tester des techniques ou des combinaisons avant le jour J. Pratiquez ! Regardez des tutoriels en ligne, inspirez-vous des photos et adaptez-les à votre visage. C'est en forgeant qu'on devient forgeron et en maquillant qu'on devient un artiste Steampunk aguerri.
Votre visage est une toile parfaite pour le Steampunk
Le maquillage Steampunk est une composante essentielle pour donner vie à votre personnage et parfaire votre look. Qu'il soit subtil pour une touche d'élégance victorienne ou spectaculaire avec des engrenages et des effets spéciaux, il permet d'exprimer l'âme même du genre : l'ingéniosité, le sens de l'aventure et une touche de folie mécanique. Il vous offre la liberté de raconter une histoire avec votre visage, de devenir l'inventeur rêveur, l'aventurière intrépide ou le dandy mystérieux que vous avez toujours imaginé.
N'ayez pas peur d'expérimenter et de laisser libre cours à votre créativité. Chaque coup de pinceau, chaque rouage appliqué est une étape vers la création d'un look emblématique aussi unique que vous. Le maquillage est une extension de votre costume, un art qui vous permet de vous immerger pleinement dans le monde fascinant du rétrofuturisme.
Maintenant que vous avez les techniques en main, il est temps de créer votre propre chef-d'œuvre ! Et pour que votre transformation soit complète, découvrez notre gamme d'accessoires et de costumes Steampunk qui s'harmoniseront parfaitement avec votre maquillage. Visitez notre boutique Epiphany Strange et trouvez l'inspiration pour incarner le personnage Steampunk qui sommeille en vous.